Natalie Brehmer

NATALIE BREHMER | The Floating Art Hotel, Monaco

5–8 June, 2026: States of Motion - A Contemporary Art Exhibition at Sea

Launching its first edition during the Monaco Grand Prix 2026, The Floating Art Hotel introduces a world-first traveling art concept — reimagining a 72m yacht as a museum-level exhibition, set to unfold across the world's most influential cultural cities. The experience unfolds across a 350m² sculptural sundeck, where over 30 international artists — including Jaime Hayón, Jorge Parra, Jeppe Hein, Natalie Brehmer, Marina Abramović, Robert Longo, Ding Yi, Alexander Calder, Tomás Saraceno, Ana Maria Caballero, among others — engage in a continuous dialogue with their environment and with guests.

Spanning sculpture, installation, photography, digital works and live performances, the exhibition States of Motion approaches movement not as spectacle, but as a living condition shaped by time, abstraction and material. More than an exhibition, it is a curated cultural environment — bringing together collectors, founders and decision-makers in an intimate setting where conversations unfold naturally.

NATALIE BREHMER & LUCIA KEMPKES | Westwerk Hamburg

With the exhibition Sisters in Matter on a Ramble at Sunrise at Westwerk Hamburg, the artist duo Mahnke/Hoffmann (Paula Hoffmann & Laura Mahnke) celebrates the solidarity among female artists with material-based practices. The unifying element of the selected works is a playful yet precise approach to material, which is employed as a vessel for memory, personal experience, and vision. When juxtaposed, the works open up new perspectives on closeness, care, dependence, and reference.

Featuring works by Nicl Barbro, Natalie Brehmer, Paula Hoffmann, Lucia Kempkes, Carolina Lehan, Laura Mahnke and Sara Malie.

Dates: May 25, 2026 – June 7, 2026
Venue: Westwerk Hamburg, Admiralitätsstraße 74, 20459 Hamburg
Hours: Tue–Fri 4–7 p.m., Sat–Sun 12–3 p.m.

NATALIE BREHMER | Interactions 2026 at Bundeskunsthalle, Bonn

Natalie Brehmer is part of the annual group exhibition INTERACTIONS at the Bundeskunsthalle in Bonn, which transforms the interior and exterior spaces—including the roof and forecourt—through large-scale installations and site-specific works.

Brehmer’s expansive, tartan-based installation spans multiple levels and areas of the building, making it her most extensive project to date. She transforms athletic discipline into this poetic installation titled “run ran run.” Her work bridges the aesthetics of competition with the fragility of human effort, exploring the space between start, sprint, and finish.

We extend our heartfelt thanks to Susanne Kleine, curator at the Bundeskunsthalle, as well as to Polytan for their generous support and valuable commitment to emerging artistic practices.

INTERACTIONS 2026
May 1 through November 1, 2026
Free admission!

NATALIE BREHMER | Skulptur Intes Familienunternehmer d. J. 2025

Real estate entrepreneur Strenger named “Family Entrepreneur of the Year 2025.” Artist Natalie Brehmer was commissioned by INTES this year to create the award sculpture for the Family Entrepreneur of the Year.

Every year, INTES, FBN Germany, and the association DIE FAMILIENUNTERNEHMER select entrepreneurs who have made outstanding contributions to the core values that define successful family businesses and entrepreneurial families: succession planning, family governance, and entrepreneurial achievement.   In 2025, the award winners once again excelled in these areas – but there was another factor that convinced the jury: Strenger, a real estate company specializing in residential and home construction, manages to strike a balance between economic success and social responsibility in a socially sensitive area.

TIM BERRESHEIM & NATALIE BREHMER | Paris Photo

Paris Photo 2025, 13–16 November: Seit über 20 Jahren erarbeitet Tim Berresheim eine künstlerische Handschrift, die digitale und analoge Mittel systematisch verbindet. Für die Paris Photo 2025, entwickelt Berresheim die Serie Häuser meiner Zeit weiter. Mit den Häusern kehrt er an Schauplätze einer Biografie zurück, die von Neugier, Aufbruch und Widerständigkeit gegen das Gewöhnliche bestimmt war. Was bleibt von einem Ort, wenn er nur noch als Punktwolke existiert? Berresheim durchwandert heterotope Räume, jedoch nicht als nostalgischer Chronist. Er untersucht menschliche und architektonische Körper auf ihre Fähigkeit, Raum, Zeitlichkeit und potenzielle Zukünfte zu beeinflussen.

Parallel zu Berresheim präsentiert Galerie Judith Andreae Natalie Brehmer die zeigt, dass Fotografie mehr sein kann als Fläche. Bei ihr wächst das Bild in den Raum – als Glas, als Körper, als Gedanke. Brehmer führt die alte Verwandtschaft von Glas und Fotografie mit unerwarteter Konsequenz fort – und macht aus dem Bild ein Objekt, aus der Fläche einen Raum. Als Konzeptkünstlerin operiert sie zwischen Material, Architektur und Wahrnehmung; anlässlich der Paris Photo kehrt die zu ihren fotografischen Ursprüngen zurück – nicht nostalgisch, sondern experimentell.

Galerie Judith Andreae, Booth D47, Main Sektor, Paris Photo 2025, Grand Palais

NATALIE BREHMER | gallerytalk.net

"Schönheit interessiert mich nicht" – Natalie Brehmer über die Kraft des Unbequemen im Interview mit Pola van den Hövel für gallerytalk.net

gallerytalk.net: „Sweat, Baby, Sweat“ ist der Titel deiner Ausstellung in der Galerie Judith Andreae. Ist das ein Popsong oder was genau?

Natalie Brehmer: Nein, das denken aber viele. Es ist ein Meme. Ein Video, in dem Formel-1-Fahrer Daniel Ricciardo nach dem Rennen sagt: „It’s real sweat. I’m a high performance athlete. Real athletes sweat. Sweat baby …“. Mit dem Grafikdesigner Dominik Bissem kam das letzten Sommer im Brainstorming auf. Erst war ich unsicher, ob das zu plakativ ist, aber gerade der Aspekt der Umcodierung war mir wichtig. Es geht eben nicht um sexualisiertes Schwitzen, sondern um eine feministische, körperliche Selbstermächtigung.